Il corpo dello stile. Storia dell'arte come storia dell'estetica a partire da Semper, Riegl, Wölfflin

Heinrich Wölfflin ha scritto che ogni ricerca storico-artistica dovrebbe contenere al contempo anche una parte di estetica. Questo lavoro cerca di prendere questa affermazione alla lettera: suo scopo è infatti quello di mostrare come alla base dei più rappresentativi e influenti modelli storico-teorici dell’arte sviluppati nell’ambito della cultura tedesca tra la seconda metà dell’Ottocento e i primi decenni del Novecento (cioè nelle dottrine stilistiche di Gottfried Semper, Alois Riegl e dello stesso Wölfflin) sia operativa un’estetica. “Estetica” non tanto nel senso di una filosofia dell’arte o del bello, quanto piuttosto nel senso originario di teoria dell’aisthesis. La storia dell’arte diventa allora - nel contesto di una radicale storicizzazione dell’estetica trascendentale kantiana, condotta sulla scorta del purovisibilismo e della teoria dell’empatia - storia dell’estetica come storia delle condizioni di possibilità dell’esperienza sensibile. Il senso della celebre “storia dell'